如何看待中国传统戏曲的衰落？

我认为导致曲艺艺术衰落的问题有很多，比如艺术创作上的问题，传播方式上的问题，中国传统节日、节气、庙会意识的淡薄，导致戏曲表演的土壤减少。

艺术家的技艺水平和艺术基础的弱化引发了连锁反应。国剧和曲艺的黄金时代已经过去了，现在最有名的也不像当年的碗儿了。因此，在当代商品社会，受商业价值缺失的影响，戏曲艺人的经济收入严重减少。除了一些在电视上拿过奖的民族歌剧，很多歌剧演员都是边表演边种地谋生，所以这种练习和表演的时间都会有不同程度的减少，技术差就是没落的开始。

而且由于思想文化水平和艺术创造力的限制，很多民间艺人并不能形成一种标志性的个人艺术风格，也不能更好地展现这种记忆性很高的戏曲的魅力。这会给可能没有太多戏曲欣赏知识的观众一个“各种戏曲都差不多”的总体印象。在如此注重象征价值的当今社会，没有特色是绝对不可能的；如果作品不好，没人请演出，经济收入微薄，会导致艺人转行和传承的骤减。到目前为止，我所学的八百年的鼓艺有三位传承人。

艺术交流的方式太传统了。也有艺人自身沟通的问题。虽然他在网上发布了视频，录制了视频，文字，留下了联系方式，但这些都只是广泛的，零碎的推广，只在个人空间发布的研究成果不够规范，无法让更多的专业人士和爱好者关注这门艺术，深入研究。在商业发展方面，它仍然是农村最传统和最主要的表演方式，是与许多其他艺术的混合表演。未建立独立机构或与商业性曲艺社形成长期合作关系进行营业性演出。