上党梆子介绍
上党梆子的起源众说纷纭，一般认为起源于今天长子一带。虽然叫梆子，但实际上是昆曲、梆子、罗罗、涓剧、皮春同台演出的一种剧种。在它的形成过程中，受到了蒲剧的影响，但又与省内其他三个梆子有很大的不同。上党梆子是一种古老的戏剧。有人说明末有阶级俱乐部，没有找到历史依据。最早有记载的昆曲是阳城县宓尚村大王庙戏台，以清朝顺治十五年(1658)九月十六日百顺班演出为特色。《春灯记》、《恩扣扣》、《双保记》都是昆曲或彝剧。根据康、甘所撰40余种戏文，上党梆子最迟在公元18世纪中叶已经是一种成熟的五声腔剧种。
清乾隆三十五年(1770)《六安赋志》卷八记载，长子县某县知县王聚元曾禁止“丧演”，称“老梨园用于富室丧事，今已禁止，用者渐减”。这说明上党地区的戏剧演出在18世纪已经相当频繁。此外，乾隆年间，陕西泽州有洛溪戏剧团，黄河以北有戏剧团，开封府有邦洛戏和戏组成的三合班的活动记录(见清代著邓)。正是这种“三合一班”演变成了各种各样的声乐歌剧。
最早加入党梆子的职业社团之一是晋城的“鸣凤班”。据晋城县青莲寺遗存记载，乾隆五十年(1785)左右，成立了一个唱上党梆子的鸣凤班。这个鸣凤班是较早的班社，称为上党梆子，一直持续到1945年晋城解放。金城青莲寺道光九年(1829)，碑文曰:“有冯班者，戏四十余载。”据说明末阳城县有个叫“凤仙”的女子，自幼酷爱戏曲。这个女子出嫁后，嫁给了晋城市的一个姓石的女子，并与姓石的* * * *组成了一个戏班，取名为班。1959年，发现晋城青莲寺佛堂的屏风上，有一张道光十一年(1831)十月十五日明奉班所写的演出单，并列着23出戏。其中，《蔡铣桥》、《独松关》、《大夫子》都是上党梆子的传统剧目。清朝道光年间，上党地区的大剧团越来越多，发展很快，逐渐形成了上党梆子独特的风格和旋律，并培养了一些著名的演员。
上党梆子在发展过程中形成了“周地”和“鲁夫”两大流派。“周地”派流行于原泽州政府所辖的晋城、高平、阳城、陵川、沁水等县。鸣凤班和后来的高平“三陵”(俗称东寨戏)“兆班”都属于这个流派，晋城的鸣凤班是前几名，后来的高平三陵和兆班一度占优。其特点是比较稳重，委婉，抒情。“鲁夫”派流行于原钦州所辖的长治、长子、襄垣、屯留、黎城、潞城、壶关、平顺8县和沁县、武乡、沁源3县，特点较为豪放。最早的代表班级社团是“三义班”和“意愿班”。三一班比较灵活，唱岳家会弹的比较多；肯班格律更严谨，演唱更多的杨家将戏剧。
2.在其全盛时期
清朝咸丰到抗日战争时期(1815 ~ 1937)是上党梆子的鼎盛时期。清末，壶关“十万班”在北京和鲁西南演出。这一时期，该剧种的专业社有200多个，剧目数千部，产生了被誉为一代戏王的赵清海，郎卜祥、沈灰驴、曹火柱、杜琪琪、金伯禄、冯、、段二苗、郭、沈尹东、赵德军(金哥达)、文、徐志忠等。后来由于军阀混战，民不聊生，演出少了，上党梆子日渐衰落。七七事变后，专业课社团基本停止活动。
抗日战争初期，中国* * *生产者党领导的八路军、山西新军挺进晋东南，创建太行、太岳根据地，给上党梆子带来了新的生机。太行山区著名作家赵树理热爱并高度重视上党戏曲艺术，创作了话剧《万象塔》，创作并改编了古装剧《叶公兔》、《韩》等。这些戏剧弘扬了民族气节，揭露了虚假丑恶的行为，激发了反抗精神。由武乡光明剧团和襄垣农村剧团演出，深受观众欢迎。随后，上党梆子剧团还演出了《小二黑》、《王贵与李祥祥的婚礼》、《三大贾珠庄》、《白毛女》、《血泪复仇》等剧目。从抗日战争后期到解放战争时期，晋东南各县成立了上党梆子剧团，为以后的繁荣发展保存和培养了一批艺术骨干。
1954年，长治地区将胜利剧团和高平朝阳剧团合并，组建长治地区人民剧团第一分团，专做梆子戏。1956期间，组织长治剧社进京汇报演出了《三官宴》、《田波铁塔》、《皮秀英打虎》等传统剧目，受到好评，涌现出吴、郝品之等一批优秀女演员。1959年初，山西人民吊唁团赴福建演出，第三批赴福建演出。此时，全省有上党梆子专业剧团15个，演职人员1000多人。此外，晋东南还有1所省级戏曲学校，为上党梆子培养接班人。1985年* *有12上党梆子剧团。
上党梆子在山东菏泽和河北永年县还有两个嫡亲堂弟剧种——灶梆和西调。清光绪初年，晋东南大旱，梆子艺人一起到菏泽谋生，传承上党梆子戏，并在那里设立分支，教授学生。经过当地艺术家的改造和丰富，形成了一种新的戏剧类型，名为早棒。河北邯郸永年县的西部调(又称三打板或泽州调)也是这样形成的。[编辑此段]上党梆子前班社除了梆子，还演出上党昆曲、上党罗罗戏、上党卷戏、上党皮黄、* * *五种曲调。合在一起，它被称为“昆百洛黄娟”。近年来，昆曲、洛剧、涓剧已从舞台上消失，只有梆子为主。有些剧团可能会唱一些黄色歌曲。
上党梆子的唱腔以板腔为主，有时也用曲牌风格。应用最广泛的板材是【大盘子】、【刘思】，其他还有【中皮溜】、【叠盘】。曲牌风格的唱腔有【背山吼】、【一串铃铛】。男女同腔，同度，同调。模式是微调；除了【紧实大板】和【中间板】外，其他类型的板门都是宫殿式的。伴奏乐器:打击乐器为大锣大鼓，声音强劲，弦乐为巨琴、二胡、二胡。
上党梆子的基本功德叫“三把”。用起来稳重大方，气势磅礴；缺点是脚重手臂硬，臀部突出，不太美观。表现手法是线条粗、轮廓大、直截了当、刚劲活泼。在贸易方面，络腮胡的作用最为突出，其次是京郊、青衣和吴。上党梆子具有粗犷、健康的艺术特征。天桥和人物的特点是简单和古老。唱腔和音乐都是高音，委婉活泼，曲牌丰富。每个歌手都有自己的乐器和戏剧。
上党梆子的音乐大部分是直接从民间音乐(如八音会的曲牌)中吸收的。上党梆子的200多首原创曲牌中，大部分是民歌、民间曲调和乐师演奏的曲牌。有些曲子，如《在后山呼喊》、《开门点点》、《一串铃铛》、《葡萄架》、《刘思》等。，仍由戏班和八音同谱演奏，如慢跺板，农村少数巫婆烧香时仍在哼唱。
据统计，上党梆子传统剧种有700多种，其中梆子剧种近600种，皮黄剧种90多种，昆曲10多种，还有几个罗罗剧种和卷戏。代表剧目有《三关宴》、《天波楼》、《雁门关》、《闯幽州》、《董家岭》、《乔媛案》等。
上党梆子的脚色主要分为寿、丹、净、丑四类。每一类的基本表演节目称为“三机头”。使用时演员昂首挺胸，稳重有力。其表演风格大胆、宽广、直白、简洁、明快，在发展过程中逐渐受到京剧的影响。上党梆子的舞台装置强调“立大庭”，脸书的图案也很独特。丹娇还有一种妆容叫“破脸”，带有元杂剧的遗风，就是用白粉在剧中行为不端的人的右眼皮上画一横，或者在人物的右颧骨上画一朵小兰花或菊花。[编辑本段]在继承和发展上，梆子包含了多种声腔，从中可以考察戏曲声腔的历史演变现象。目前，由于现代文化和经济大潮的冲击，上党梆子的观众大量流失，演出水平逐渐下降。很多剧团被迫解散，剧团前景堪忧。迫切需要采取措施支持和保护他们。[编辑此段]相关信息梆子，又名梆子，打击乐器。大约在明末清初(17世纪)，随着梆子戏的兴起而流行起来。清代李的《戏论》说:“以梆为板，应应，而又紧而缓。俗称梆子腔，舒称之为乱奏。”梆子腔因用梆子敲打而得名。
梆子由两根长短粗细不同的实心硬棍组成。一根长25厘米的是圆柱形，直径4厘米，另一根短粗的是长方形，长20，宽5-6，厚4厘米。一般用紫檀木和红木制作。有的地方是用枣木做的。材料必须坚实干燥，不能有疤痕或裂缝。外观光滑，弧度和棱角适中。
演奏时左手持长方形，右手持圆柱形木棒，用圆柱敲击长方形木棒发音。音色清脆扎实，没有固定音高。是河北梆子、豫剧、秦腔等梆子剧种的代表性打击乐器。常用来有规律地打拍子，提升戏剧氛围。也常用于一些民间器乐合奏和曲艺伴奏，在河北、河南、山东、山西、陕西等地广泛流行。
国家高度重视非物质文化遗产的保护。2006年5月20日，上党梆子被国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。