东方古代艺术之花，苏州桃花坞年画
它生动地再现了吴的民俗活动，展示了浓郁的地方文化，具有浓郁的民俗风情，富有生命力。
一、桃花坞年画的历史发展
桃花坞年画历史悠久。按照习俗，在农历新年结束时，要贴上年画以辟邪，祈求来年好运，然后扩展到其他节日，婚假，生日庆祝等民俗活动。桃花坞木版年画形成于明末清初，至今至少已有400多年的历史。随着社会政治的发展变化，桃花坞年画也经历了由盛到衰的过程。
1.初始期
明末至清代，乾隆至嘉庆时期是桃花坞木版年画的初创时期。这一时期，随着苏州手工业的发展，桃花坞木版年画的发展是最具文化气息的时期。如万历二十五年八仙祝寿、清初昆阳二十八夜、清明节二十四孝、杨贵妃赏花、雅乐、瑶池祭寿等。
2.繁荣时期
从康熙到干勇时期，是桃花坞年画史上最繁荣、最辉煌的时期。这一时期是历史上康乾盛世，经济繁荣。姑苏有一个专门的版画工作室。这一时期的桃花坞年画最具街头气息。姑苏万年桥图就是这一题材的代表作。同时也有反映山水、仕女、戏曲、故事等题材的作品，如《栈道上的雪》、《帘下的美》、宋太祖的《千里归京娘》等。
第三步:衰退
从清末到咸丰、同治战争时期，桃花坞年画呈现出一个衰落期。随着战乱的频繁和国家经济的衰落，桃花坞年画也走向了低发展时期。苏州的石印年画和胶印年画的制作规模已经大大缩小。这一时期流传下来的年画有《玉堂富贵，莲花生贵子》、《绣像水浒》、《法人志》、《红楼梦十二金钗》，其中戏曲作品最为繁盛。
二、桃花坞年画的主题
桃花坞的工艺精湛独到，工序复杂，需要环环相扣。制作年画的每一步都有其特定的工具和材料。制作步骤分为绘画、雕刻、印刷三个过程。桃花坞木版年画的印刷也很讲究，要求构图饱满。主要题材有戏曲故事、忠孝节气岁时等等。
1.岁的节气。
吴中地区历来有许多节日和习俗，尤其是元宵节灯会，有一种固有的说法叫“吴中风俗，尤上元”。如年画《虎丘灯船风光》以苏州吴中旧俗为背景，展现了人们坐在挂满彩灯的船上，一路游览夜景的热闹景象。《端阳图》描绘了端午节钟浩地区划龙舟的热闹景象。再比如常见的“逼鼠、逼蚕、逼猫”，这是无棣养蚕家喜闻乐见的一种图案。
2.戏剧故事
表现戏曲题材的作品也叫“戏曲”，戏曲是指戏剧和曲艺的总称，富有乡土气息的苏州评弹和昆曲是在桃花坞年画画家的描绘下画成的成人画。比如年画《小广汉》，描绘的是清代上海的“小广汉”书店。舞台上的七位艺术家，或手持琵琶，或弹奏胡琴，再现了评弹的演唱场景。再比如《金枪到杨家将的传说》、《西厢记》、《三笑的婚礼》、《明珠塔》，都是以京剧为题材的作品。
3.花博古。
桃花坞年画中虽然经常出现花草鸟兽鱼虫，但在其他作品中大多只是“配角”，具有一定的象征意义或寓意。如丁英宗《康熙花卉图册》就有花鸟、虫、梅、果等不同内容的图片。乾隆时期，博古图案出现在长寿富贵图、博古配瓶花、岁岁如意等。
4.江南生活课堂
雍正七年，岭南会馆广业堂碑文记载:
姑苏江左明区也。著名文物是国家推的。且雁门外商会聚，货打，内带山塘间久。
说明当时苏州的商业资本是活跃的。在年画中，官方的少女剧《姑苏文门图》、《姑苏万年桥图》，就像《清明上河图》一样，描绘了街上熙熙攘攘的人群，如楼房、商家、丝绸店、染坊、药店、杂货铺、餐馆、酱园等。，包括演艺人员、散步玩耍的小孩、成群游荡的人、行色匆匆的人、询问商品价格的人等。
5.女性形象
仕女是桃花坞年画中最常见的人物，频繁出现在各种题材的作品中。例如，有表现妇女劳动的年画，如《玉桥更度》、《孟母破机图》、《浮针乞巧》。表现女性休闲娱乐的年画，如美女花、满衣花、美女花、棋美等。还有表现情感活动的年画，如美人秋千图、双桂轩弹琴图、妻儿待郎图、西湖宫图等。
6.生日快乐，庆祝快乐
欢乐年画是将人们美好的视觉融入年画的一种创作。比如发大财、升官发财、五子升官、喜鹊升官等寓意美好的内容，表达了人们对生活的美好向往。比如吉祥如意、聚宝盆、生日快乐、风调雨顺等年画。祈求平安顺利，这些都是年画的表现形式。
三、桃花坞年画的价值
1.美学价值
传统文化是民间艺术发展的基石。无论是从桃花坞年画的造型特点，还是从画面的构图来看，桃花坞年画都符合传统的对称、和谐和审美。这也反映了中国人的审美哲学，稳重，醇厚，平易近人。
2.现存价值
随着历史的变迁，很多场景我们已经看不到了，但是通过记录，我们可以再次看到那个时代的辉煌，桃花坞年画就是一个很好的媒介。在姑苏万年桥，可以再次看到康乾盛世，为后人研究当时苏州的社会状况和文化风貌提供了宝贵的资料。
非物质文化遗产承载着我们的文化基因和精神特质，记录着我们的生活方式和风俗习惯。桃花坞木版年画作为国家第一批非物质文化遗产，是为了感受传统文化的丰富，了解桃花坞是为了了解一个传说，一朵盛开在东方的古老艺术之花。