画卷之后，《清明上河图》隐藏了什么玄机？

作品简介:张择端想通过《清明上河图》向宋徽宗展示一些社会弊病。遗憾的是，宋徽宗只是肯定了这幅画的绘画技巧，而对它的思想内涵并不感兴趣，所以他只在序言上签了名就把它送人了。北宋是中国历史上继五代十国之后的一个朝代，被认为是一个“灰暗文学”的时代。文学史上，唐宋八大家，宋代六大家。宋词、朱澄的理学、沈括的《孟茜笔谈》、司马光的《子同治鉴》、翰林书画院的建立，在绘画方面都有了长足的进步，山水画、花鸟画、风俗画都有了长足的发展。现在很多描绘北宋汴京城风俗的画也流传下来了。宋代画家张择端传世的《清明上河图》是一部极为珍贵的绘画传奇。清明上河图是清明上河图的第一部分。首先，我们需要了解作者张择端及其创作背景。虽然很短，但是很清楚。张择端是活跃于北宋时期的著名风俗画家。他年轻时读书旅行，后从事绘画，在皇家画院工作。张择端生于民间，熟悉市民的日常生活和精神状态，对人民的疾苦有着深切的同情和对人民的责任感，对社会生活的方方面面有着深刻的观察和生动具体的描绘，所以他的绘画在一定程度上真实地反映了各种社会现实和矛盾，《清明上河图》就是在这种特殊的社会背景下诞生的。张择端的《清明上河图》有一点潜在的政治意图，即借助对城市繁华的描写，将各种社会矛盾巧妙地安排在画面中，希望惠宗能看到更全面的社会现实。北宋宣和年间，宫廷绘画达到顶峰。北宋初建立的翰林画院对风俗画的繁荣也起到了积极的作用。惠宗赵霁热爱书法和绘画，在书法和绘画领域都有很高的造诣。他非常重视画院的建设，选拔了一大批优秀的画家入宫任职，并给予很高的待遇。在此期间，张择端进入惠宗主持的宣和画院，成为画院中的“待定圣旨”。北宋时期，界画高度发展，与当时统治者的喜好和推崇密切相关。“界画院是最好的，致力于新思想。”《宣和图卷》中记载的界画《武穆》位列第三，界画家的地位也较前代有了明显的提高。比如张择端，可以升到“翰林待圣旨”的位置。张择端擅长界画技法，他画的车、船、城桥、房屋等建筑都受到好评。此外，张择端尤其擅长刻画画中人物，线条浑厚，动态丰富，极富生活情趣。值得注意的是，多年的学习经历为他转向绘画增加了综合素质。第二部分，介绍《清明上河图》的相关文化信息。到现在，张择端画的是金花鸟，散见于海内外的《清明上河图》已知抄本已达30余卷，或有“张择端”或“仇英”题字，或无钱。都是用绢本，绿色，画面布局和剧情设置都差不多。在众多的清明上河图中，最具代表性的是北宋张择端的《清明上河图》，现藏于北京故宫博物院。如何解释北宋张择端《清明上河图》卷轴中的“清明”？意思是“清明节”吗？(1)通常被认为是指节气，因此，图片描绘了早春何志周围的习俗和活动。(2)但有人认为画卷中也描绘了秋景，所以“清明”指节气的说法不能成立。(3)另外，有人认为是指街坊的名字，也有不同意见。(4)据《后汉书·班固传》，“顾星生于清明。”大概意思是“天下太平”。说了这么多，大家有没有什么大胆的推测——作者有没有可能用清明时期的“清明”来暗示赵宋时期的太平盛世？作为翰林画院的宫廷画师，都考上了。可想而知，他们的文采也是极好的。当他画这幅巨大的杰作时，没有理由不仔细推敲卷轴的名称。所以“清明”这个词很可能是一个双关语。画家用《清明》中的“清明”来暗示赵宋和平盛世北京市民的繁华生活。这种歌颂和平、粉饰太平的创作意图，也与张择端的宫廷画家身份相符。带着这个想法，我们来详细观看这幅《清明上河图》。能不能找到一些发人深省的场景？从《清明上河图》的结构来看，大致可以分为三部分。画面从右到左，在我们面前起伏。1.一个是“宁静之国”:是太阳初动的宁静之国，五个小驴扛着木炭来了，似乎在宁静的氛围中拉开了帷幕。沿路的许多树木和散落的农舍特别安静。《宁静的国度》在平淡无奇的氛围中，银幕上突然出现一幕震撼失魂的场景。一匹疯狂受惊的马突然在路口前狂奔，两个在路边玩耍的幼童吓得魂不附体。路的另一边，里外四个人。他们的眼睛睁得大大的，全神贯注，盯着一瞬间可能发生的一切。拴在屋檐下的小马，竖起耳朵，翘起尾巴，疯狂地蹬着蹄子，变得惊恐不安。2.二是“忙潜”:满载货物的大船即将通过虹桥的那一刻，可能一时疏忽，桅杆没有及时放下。越是焦虑，越是难以放平。这时，意外发生了。从上水进入虹桥，同时下水的两艘大船迅速靠近，无法避开。形势非常危险。船夫们有的挥着手，有的互相喊叫，有的在应对突发事件。危急关头，身边所有人同心协力，力挽狂澜，扭转危机。表现出同呼吸、* *共命运、患难与共的氛围。《清明上河图》第三部，最后一部是画卷的结尾——《闹市》:描写了京城大街小巷店铺林立，人来人往，商业繁华的景象。作者用丰富的艺术语言展现了过去的民俗风情。虽然整张照片几乎包罗万象，但它侧重于劳动者、船夫、纤夫和市民为生活忙碌的场景。清明上河图的尽头，有一条街横卧大门，节日期间人来人往的繁华景象十分诱人。过虹桥汁河，转出图。往前走，街上有卖药的围观者、修车的工人、算命的人...穿过城门，城内店铺林立，五颜六色的建筑越来越豪华。《清明上河图》是《清明上河图》第三部的一部分。以上结构情节分析之后，我们不妨推测一下《清明上河图》的创作意图。1.一种可能是，整幅画有三分之一以上描绘了果汁河的水运，也就是“溯河而上”的部分。在这幅画中，何志河及其支流贯穿了整个画面。作者的意图是通过对何志河繁忙交通景象的描述，让人们领略何志河交通与东京繁华之间的内在联系，这也可以说是该图主题的核心思想。由此可见，东京的繁荣离不开酒运输的发展。在《喧嚣的城市》这幅画中，作者以高大雄伟的城楼为中心，两旁街道纵横，房屋鳞次栉比，用一支骆驼队作为城市与外界的联系。三两只骆驼还在城里，一只骆驼半露在外面，走出城门，暗示着织金和北方长城之间频繁的商业往来。城市的街道上行人熙熙攘攘，繁荣景象络绎不绝。画面虽隐含颂词之意，但蕴含着浓厚的平民色彩，表达了对下层普通劳动人民的颂词。《清明上河图》第二部，另一种可能故宫博物院研究室主任回宇先生认为，张择端的《清明上河图》不仅仅是对人们的风俗习惯和日常生活的简单描绘，更是商业繁荣的表象下隐藏着的玄机，明线之下交织着令人恐惧的隐线。当时汴京城八厢有120平方，建筑多为砖木结构。北宋经历了40多次特大火灾，因此灭火是当时朝野最关心的问题。当时汴京的防火措施非常严格，每个作坊都配有火眼楼，观察火情。楼下驻扎着一支叫做“消防潜水员”的军队，专门负责灭火。夕照说张择端画了旺火楼，楼上没人看。更夸张的是，楼下两排营房被改造成了餐厅。清明上河图部分是不设防的“瞭望塔”，比救火不力更可怕的是松懈的城防。画中没有一个上下城墙的守卫，土墙上也没有防御工事，连射箭用的城垛都没有，连想象中的城垛都没有。本来应该是戒备森严的城防组织所在地，但实际上是一个店铺，老板在验货，财务室在记账。从画面上看，整个汴京都沉浸在浓厚的商业氛围中，完全是一个没有防备的资本。它真实地反映了宋徽宗王朝早期军事实力的下降和预防意识的日益淡漠。清明上河图部分船只较多，其中大量是运送粮食的私人船只。表面上看这是一派繁荣的商业景象，实际上却反映了当时* * *的一个重要失误:宋徽宗运送大量载粮的官船去运华石港，造成了粮食运输的问题。私艇趁机进入，并逐渐控制了该市的粮食市场，进而操纵粮价。简单总结一下，画家把船桥矛盾和桥上文武官员矛盾交织成整卷的视觉中心，通过展现众多场景，如惊扰闹市、船桥险情、官争路、军事懈怠、城防松懈、消防不到位、商贸侵街、党祸、酒祸等，深刻揭示了当时的社会痼疾。北宋官员用画向皇帝表达民情的案例不止一个。例如，熙宁七年(公元1074年)是北宋大灾之年，光州司法兵夏征通过工匠绘制流民图，请求宋神宗停止王安石的变法活动。张择端想通过《清明上河图》向宋徽宗展示一些社会弊病。遗憾的是，宋徽宗只是肯定了这幅画的绘画技巧，而对它的思想内涵并不感兴趣，所以他只在序言上签了名就把它送人了。宋徽宗《清明上河图》其他版本《清明上河图》其他版本参考文献:(1)回宇，《烦恼与忠告——清明上河图解码录》，北京，北京大学出版社，2015。(2)戴，《清明上河图残缺论》，辽宁博物馆编，《清明上河图研究文献汇编》，沈阳，万卷出版公司，2007年。