软陶的介绍，孩子学习软陶有什么好处？

(A)在揉捏中得到发泄

孩子玩泥巴、做陶器，可以充分表达自己独特的思考和理解，这是他们的自我表达，是人类原始个性和情感的宣泄和揭示。比如陶艺室，经常可以看到幼儿因为喜欢泥巴而随意糊泥巴；因为和大人生气，还会使劲打泥巴，揉泥巴。那些造型不一定是手工艺品，但却是孩子真情实感的表达。

在儿童泥塑领域，理性和逻辑的元素很少，更多的是他们的直观表达。我们越是关心人类经验的基本问题，就越是意识到儿童陶艺接近古代人类陶艺，它和原始艺术、民间艺术甚至现代艺术都有相似之处。

回忆大人对孩子指指点点，恰恰是抹杀了孩子的创造潜力。儿童简单的造型之所以令人兴奋，正是因为它展现了他们旺盛的生命力，他们天真活泼的感情，以及他们积极向上的创造本能。但是随着年龄的增长，逻辑思维的发展，这种创造性的想象力已经淡化了。所以，在教学中，不要墨守成规，让学生运用所学的技能和知识去创造自己的美，鼓励孩子的艺术表达。教师要做一个引路人，带领孩子走进艺术的殿堂，真诚地与学生交流，交朋友，交换意见，特别关注和鼓励那些敢于表达自己的艺术感受和真情实感，但技巧不成熟的学生。让每个学生都能达到自我发展的目标。比如我让学生先拿一块黏土，让他们闭上眼睛用手随意捏，然后睁开眼睛仔细研究捏出来的黏土是什么样子。然后在这个陶土的基础上构思一个作品，将来做成更大的陶瓷作品。创作的时候可以讨论，但是要独立完成。学生们非常高兴，他们开始做游戏。最后，学生们的作品也比以前有了很大的变化，原本生硬的作品变得更加夸张，更加大胆，更加抽象。陶艺教学有助于促进儿童的自我调节。

(2)在观察中发现

丰富的现实世界是创作灵感的源泉，只有发现才能创造美。美国著名艺术教育家罗恩·菲德(Ron Feeder)指出:“教师的目标是激发更多的想法，扩大参照系，从而使儿童的经验更加准确和复杂。唯一的办法就是给孩子提供更多仔细观察的机会，通过开发新的思路和观察能力来启发孩子。这只是一种机械的方式，知道他们无法实现自己的目标。”这是Ron Feeder在美术教学中提出的一个革命性的观点。他以激发更多的创造性思维为教学目标，以发展思维和观察能力为教学目标。他表明，这一目标和目的不能用单一的艺术教学形式来实现。

在这一理论的指导下，我在陶艺课的欣赏和认知部分，尽力为学生创造观察的条件，充分拓展教学空间。例如，在制作面具的活动中，展示了大量的图片，包括青铜面具、粗糙面具、藏族面具等。，还有学生也被带去参观。这些活动让孩子们感受形状和颜色。再比如:在“大树”的教学中，没有观察到做法的孩子，大多会制作裸露的树干。而我把学生们带出教室，让他们到外面去观察那棵树，用双手触摸它。这时，他们发出“哇”的一声大叫，明白了树干如此粗糙。于是，他们努力营造树干的粗糙质感，有的用梳子刮，有的利用泥片弯曲时产生的裂缝，有的挖小洞……

(3)在合作中充分发挥自己的优势

陶瓷教学和其他学科一样，面临着学生差异的问题。合作教学为我们提供了一个很好的机会，也是自我发展教学的一种有效尝试。陶瓷艺术的合作是指学生以小组为单位共同创作作品。马克思说:“个人的发展依赖于所有其他直接或间接与他互动的人的资源。”学生发展有差异并不可怕。合作学习可以将这种差异转化为教学资源。如果教师能把这些不同因素形成的矛盾转化为动力，将有助于培养学生的合作意识和技能，使他们学会发挥长处，达到“1+1 & gt；2”效果。比如我让兴趣小组的同学合作完成作品《猪的家》的时候，我选择了做猪圈围栏，擅长手工设计制作各种猪的造型，擅长负责任的布置作文。在这次合作中，他们不仅发挥了各自的长处，还通过作品增进了友谊。

(D)获得对评价的信心。

儿童天真纯洁，像热爱艺术一样热爱“真”和“真”，因此，儿童泥塑作品可视为“表现主义”。单纯评价他们艺术游戏的优劣是不负责任的。