如果把剪纸应用到服装设计中，会有什么艺术价值？
1.艺术价值
剪纸是人们民俗文化的重要载体，其造型富有表现力。在装饰中，剪纸图案可以单独使用，也可以与其他图案结合使用。根据社会流行趋势，选择合适的元素进行服装设计，既能展现剪纸艺术所蕴含的民间传统，又能增强设计的表现力，突出视觉形象的审美价值。
在全球化背景下，中国的传统服装元素，如旗袍、皮带扣、龙纹、苗绣等，开始受到外国设计师的青睐，并应用在自己的设计作品中。传统文化在未来设计中的参与不可或缺。社会的主流审美是不断变化的，现在的消费者可能更关注商品背后的文化符合性和品牌价值，而不是产品的实用性。在品牌效应的指导下，无论是服装还是其他商品，都要及时调整，借鉴艺术中的造型和色彩理念进行设计创新，剪纸艺术是人们民俗文化的结晶，体现了人们的思想观念，同时保留了中华民族古老的造型图案。在服装设计中加入剪纸元素，既能宣传中华民族的传统文化，又能彰显服装的艺术价值。
中国传统艺术精神讲究意境之美，但民间剪纸匠人大多掌握了剪纸的“技艺”，却没有达到“艺”的境界，不懂“意由心生”的审美范畴。剪纸大多表现艺术家头脑中的形象，根据自己的想象重构视觉形象。有些剪纸与原型有一定的距离，是艺术家根据自己的想象对剪纸形象的抽象理解。就像这样，剪纸艺术家把我心中所想的形象表达出来的创作过程，让他们的作品更具艺术性。剪纸艺术创作工具的简约和作品设计的精致，恰恰体现了中国传统创作精神中“技术美”的范畴，也与服装设计的理念不谋而合。借鉴剪纸艺术中的装饰图案、造型、色彩、肌理等元素并运用到服装设计中，可以提升服装设计的审美意蕴。
2.市场价值
同样的实用性，人们会更加注重商品的设计感和品牌文化价值。目前国内外已经出现了一波时尚，深受消费者喜爱。这些新潮的品牌根据品牌logo或者自己品牌设计的系列图案来设计服装，从而形成自己独特的品牌符号。服装制作也是围绕自己的品牌符号进行设计，甚至有的品牌直接把中西艺术史上的名画印在自己的服装上作为图案。这种做法显然得到了消费者的认可，他们在身上佩戴名画，认为这是文化，是潮流。复古潮流和国风已经兴起，剪纸图案中所蕴含的只属于中国传统文化的艺术符号也应该抓住这个机会。此外，剪纸艺术深厚的文化内涵可以为服装设计起到一定的宣传作用，提升服装的附加值。