10芭蕾舞蹈技巧

比较灵魂层面的方面是通过音乐或舞蹈，用身体、心灵、情感来表达自己的理解、思想和舞蹈本身。完全是出于身体本能去控制舞蹈动作和歌曲意境的融合。

二、如何练习爆发

对于初学者来说，确实需要时间练习，加强对力量的控制。一般来说，可以通过一些体能训练来增加手臂、腹部、大腿的力量。每天练习仰卧起坐、俯卧撑、负重深蹲10到15分钟，次数可以在15到25次之间。相信一个月后你会感受到不同。而且我们也不用担心胳膊腿变粗等等。我们需要练出“爆点”，而不是把自己练成“猛男”或者“猛女”。另一方面，要知道每个动作需要贡献在哪里。大家要做的就是学以致用。别急，总有一个过程。

三、如何调整张力和力度

张力和力量之间，个人认为张力更重要。张力越大，力量越会受到影响；反之，力度越大，张力就会越弱。所以我很佩服外国舞者，所以我一直在努力改变自己。还有，对于中国舞者来说，很难同时兼顾张力和力量。毕竟他们的身体素质和外国人不一样。只有不断的练习，练习。强化肌肉质量，提高肢体控制力，也可以达到同时紧张和力量的可能。

四、怎样才能加强节奏？

首先多听音乐，什么样的都听。例如，嘻哈音乐和R & amp波普、雷鬼、豪斯等。节奏首先是大脑对音乐的理解，然后是身体对音乐的感受，最后才是节奏(身体随音乐而动)。但总之，要多练习(没有捷径)。不同的风格要研究接触。让身体接触不同的舞蹈动作，从而提高身体的柔韧性和协调性。最后是情感节奏，舞蹈的最终表现是情感表达。无论什么风格，身体都是由情绪驱动的，情绪是由身体提升的！所以我在听和跳的同时，也在练习情绪或者有意识的练习情绪，训练自己的情绪控制力和节奏。

五、如何稳健转身

要稳定的转身，一定要练习踮起脚尖，选择一个你认为相对稳定的支撑腿。正常休息时，让其以半脚尖的状态站立，另一条腿膝盖弯曲，脚尖内侧紧贴支撑脚膝盖内侧。上身挺胸收腹，肩部放松，下巴微抬。尽可能长时间保持这个姿势，练习你的重心和脚趾控制。慢慢转过来就变得得心应手了！支撑腿应该保持直立。也有弯腿转腿的，但是我们练直腿，掌握重心之后，就谈不上什么转圈了！转身的时候注意“保持抬头，摇头”！

六、关于韧带问题

韧带的松弛需要每天按压。如果从小不练，就要每天压腿，踢腿放松韧带。漏一天，韧带的柔软度就回去了。其实这个问题不用太担心。韧带其实是次要的舞蹈。只是为了让身体伸展的更彻底。一般拉一下就行了，没必要弄得像班里的那种。所以这个问题不用太担心。个人比较注重的舞蹈三要素是“力量、控制和情感”。而柔软只是辅助功能。

七、关于穿越的练习方法。

1.可怕的撕法:

虚脱前一定要热身，然后在专业的形体老师指导下，虚脱时突然把跨度压到最大，然后会听到“嚓”的一声，跨度就下去了。但是要记住两件事，一定是你想热身热起来的时候。还有，你一定要找一个专业的形体老师，一个开肩、弯腰、跨越的专业形体教练来帮你。而忍受突如其来的痛苦需要很大的毅力。

2.温和的逐步方法:

坚持每天按压跨度，每次增加一点点并保持一定时间。跨度的柔软度也会在一段时间后发生变化。但必须是每天。如果想快一点，可以一天分三次，早上，下午，晚上。这里不推荐第一种方法，因为如果方法不正确，你受伤了，后果会很严重。所以强烈推荐！

八、关于舞蹈中动作过快导致的重心不稳。

主要原因是大腿肌肉的主动性不高，身体控制力不够。

练习的方法有:

1.芭蕾基础训练下蹲踮脚。

2.二分钟后上楼。嘻哈，练膝盖放松，降低重心，加强。

3.跳舞时控制身体的收紧程度，提高身体的主动性。

九、关于高个子学生的重心

确实高个子同学在这方面有点尴尬，但这还是一个可以解决的问题。

有几种方法:

1.练习hiphop中的updown来练习膝盖，因为膝盖的放松可以帮助重心下沉。

2.在基础芭蕾训练中练习下蹲，加强对大腿和小腿的控制。可以帮助自己做一系列激烈的动作。比如:你自己在转身、跳跃、水平或垂直移动时的稳定性。

3.“核心力量”的收紧。可以让身体一直保持稳定紧致。不要因为动作的变化带来的惯性，让自己抖的站不稳！

十、关于舞蹈中用到的核心力量。

每次做仰卧起坐，起来的时候腹部都会收缩。这是核心力量。跳舞时，我们的每一次呼吸都会使腹部频繁收缩，但很多人并不注意将这种收缩与舞蹈的节奏结合起来，以增加动作力度和身体张力。每一个呼吸点和节奏点都要配合好，才能让舞蹈看起来更有活力，更有韧性！这个习惯要慢慢养成！