创意素描与插画技法——如何画出创意素描？谁能给我一些有创意的素描作品做参考？

创意素描绘画第一周对创意设计素描的理解与欣赏不同于传统的素描学习，最终目的不是写实的再现。写实、再现现代素描主要是以练习者的观察能力为基础，要求观察正确、再现忠实、形体和结构空间表达严谨、素描技巧熟悉。创意素描突出发散思维意识，强调主观设计，运用素描手段表达独立于主体的审美意识，结合装饰图案、设计、素描、新材料等因素；叠加处理，形成新的素描风格。无论是传统素描还是设计素描，相同的前提都是从生活中获取自己独特的感受，用情感包装美化，用传统的绘画方法表现现代社会的发展特征。欣赏图片:表现主义、现代主义、新素描学习流程:1。静物素描2的准备。绘画工具的准备和绘画材料的尝试。利用不同的绘画媒介来勾画静物布置:酒瓶系列没有背景，不同的形状和纹理。要求:不要做常规的传统素描工具铅笔，扩大媒体素材的使用范围，既要以表现空间为目的，又要突出创意设计，为接下来几周的素描出一份力。第三，再现从客观真实到心理真实的认识。用自然物象的真实细节来表达自己的主观意识形态，首先是真实的描写。但真相的背后，有着更丰富、更有哲理、更耐人寻味的思想感情。在这个过程中，我们应该突破和重建真正的真理。第四，绘画方法和表现形式的大胆尝试。艺术要善于把具体的材料变成艺术形象。任何真正的创作都应该是原创的。工欲善其事，必先利其器。把素材和要表达的内容联系起来，尽量把多种素描素材并置。第二周创意设计素描静物素描《不同形状物体的组合》注:高度、大小、粗细的变化方法:利用拉长变形、水墨和灰色条纹等材质的特点，打破传统写实方向，突出趣味、个性等独特魅力和表现。参考:莫兰迪静物，塞尚静物，夏俊娜等。第三周创意设计静物素描《日用品组合》提示:柔和、厚重、华丽、节俭。把握对象背后的情感表达，如:如何表达病态的DD、消极、忧郁、歪歪扭扭、面黄肌瘦，以及一切能与病态相联系的词语所能表达的意识。比如:蒙克(表现主义画家)科尔维茨，梵高。第四周介绍写生用品组合:法国后印象派画家保罗61塞尚。力求寻求物体的体量感和立体感，刻意强化画面本身的结构，从而达到揭示物质本质的视觉效果。一幅画的主要特征不是透视，而是结构形式。深入感受自然比平面更重要，这成为后来立体派画家解构形式的理论基础。为了强调立体感和空间感，为了达到更理想的画面效果，往往有意改变自然物体的实际空间效果。每一个高度为61的画风都受到了日本浮世绘版画的影响和启发，强烈肯定。古朴苍老，简单的人物，略显夸张的表现手法，浑厚起伏的身体变化，都能感受到他强烈的个性和独特的风格倾向。这位画家的后期作品受到精神变化的影响。作品中扭曲的线条和茫然的表情，体现了画家对生活的热爱和怀念。创意设计素描给我们的启示:真挚敏锐的感受，机智热情的表现。(生命感觉的重要性)(生活用品组合素描包括废弃和无用等。)第五周:“干花系列”材料多样性、设计素描与创作要求:1、写实方向(超)2、写意方向3、表现方向4、抽象方向5、立体主义方向6、材料试验方向7、综合考虑现代绘画理念的借鉴与运用，突出新意，不要求完整。第六周问题总结1。表达创意素描的要求:在思维层面上摆脱传统素描对其训练思维的束缚，打开学生的视野，激活学生的积极性，灵活学生的思维。具体有两种表达方式:1。内倾要在素描本身的表现形式和自律性上做文章，开拓新的思维形式和新的表现形式，从被动、冷漠、机械的再现，转变为完全实现情感，创造有激情的新形象。积极运用新的艺术形式来表现物体。2.向外是拓展素描表现的选择对象，从多样化、多手段发展，寻找更多新的表现形象和视野。第二，关于媒介的运用，只要能表现出好的素描形式，任何材料都可以。第三，内容与形式既统一又对立的关系。“质胜于文，其野；文比质，是历史，文质彬彬，然后君子。”四、形式美的因素是:1，点线面是一个宇宙，线是一条路，面是意义。2.构成的形式因素:多样统一的形式、节奏与韵律的形式、提炼与概括的形式、材料与肌理的因素、道具选择的因素。5.创意静物的人文性和思想性素描的独特性，不是通过准确模仿自然界中发现的形式而产生的，也不是通过耐心堆砌敏锐感知的琐碎事物而产生的，而主要是画家对所选择的对象的深厚感情，从而使素描由表及里地表现出来。画家应该只画他眼前看到的，而画他心里看到的。如果他心里什么都看不出来，他就应该放弃眼前想画的东西。6.用真实的表现手法赋予抽象的物体新的内涵，把无生命的物体变成有思想有艺术生命的物体，那么艺术形象就获得了确定性和明确性。从实物到图像的表现过程，是一个从传统到不断创造加工使之成为新的具象艺术的过程七、在欧洲，艺术家们几乎已经使用了今天所有可以用于素描的材料和工具。如复印机、电脑、照相机、理化资料、拓印复印等。很多优秀的素描不是来自画室，而是来自科学实验室。就绘画而言，今天的素描艺术是一个广义的词，与人们的传统习惯大相径庭，艺术也是需要实验的。欣赏:莫兰迪，毕加索，塞尚和保罗61柯里。如何画出有创意的素描？谁能给我一些创意草图做参考？这种创意素描也叫设计素描。俗话说，设计素描有设计元素在里面，但别忘了它永远是素描！！！设计，你要明白，就像你画的素描一样，有创意的素描，也就是感性很强，黑白灰透视分明的素描。比较简洁干净，更强调线条的变化，设计味也强很多。那么这个设计素描肯定不同于静物，石膏，人像。他主观色彩很浓，但我说他永远是小品，构图要舒服！清黑白灰！太空！形状！但是，他的不同之处在于，你所代表的对象需要你主观地去处理一个好的设计草图。01要有创意！同一个题目你要有意想不到的东西，这就需要你从问题入手，换个角度选材料。2.有视觉冲击力！！！点线面的构成一定要有节奏美//大胆甚至夸张的透视，如俯视、仰视、透视等。//黑白灰！！可以用光影效果。画面必须是黑色的，黑白的，而且要有清晰的对比。//形式感需要培养。瓷砖和窗户都是载体。3.刻画造型的能力一定要强。你必须画你该画的。你一定有寒酸质感。设计素描的创作方法有:形体结构、光影、肌理、明暗色调、体量、具体表现、透视。

1，物理结构:物体的各个部分以特定的方式相互组合，形成整体的内部结构关系，成为结构。是决定外观形态的基本因素。

2.光影:光线作用于物体的方向和距离是物体表面视觉特征的重要因素。物体在光源附近时是清晰的，否则是模糊的。

3、肌理:任何物体的外在形式，除了自身的外在机制外，都有构成其外在形式的独特的物质肌理。

4.明暗色调:在表现一个物体的时候，我们只能用线描的形式来画出物体的高、宽、深的机理、体面和透视关系。在没有阴影的情况下，我们也可以呈现物体的体量感，使人直观地理解它的形象。

5.体积感:体积感是物体的基本属性，任何物体在空间上都有一定的高度、宽度、深度等可测量因素。

6.具体表现:考试中很少使用简单的机构素描表现，大多采用明暗造型法。根据客观物体明暗的形成规律，运用明暗色调的造型方法，准确、生动地表现所描绘物体的形状、结构、肌理和空间关系。

7.视角:视角的选择也是试卷作文的重要组成部分。考生不必拘泥于传统的静物素描45度视角。在接触中，可以尝试各种程度的仰视和俯视。甚至以昆虫的视角感受物体的强烈视觉效果。